Japānas obsession ar milzu robotiem

Anonim

Viņi dominē japāņu izklaides tik daudz, ka tie ir kļuvuši sinonīmi ar valsti. Bet kāpēc Japāna ļoti mīl milzīgos roboti?

Pirmo reizi, kad jūs uzliecat uz to, jūs neuzskatīsiet to, ko jūs redzat. Tas ir gandrīz pārāk liels, lai būtu reāls.

Tokijas Diver City Mall ir viens no visievērojamākajiem atrakcijām attīstītajā pasaulē: 20 metrus augsts, dzīvības izmērs Gundam. Japānā robots ir simbolisks franšīzes simbols, kas ir saimniecības nosaukums. Kopš to ieviešanas 1980. gadā tika pārdoti vairāk nekā 450 miljoni Gundam modeļu komplektu. Apkārt pasaulei tas ir tik mīļots otaku totem, ka filma pielāgojās nerd mīlas vēstulē Ready Player One, kas ļoti satriecās. Unicorn Gundam Diver City komplektā ar pārveidojošām ķermeņa daļām un divreiz dienā gaismas šovu, apkopo Japānas mīlas dēka ar milzīgiem robotiem, pazīstams arī kā mecha.

Mecha desmitiem gadu ir bijusi populāra japāņu izklaides štāpele, taču to vēsturi var izsekot gadsimtiem ilgi. Japānas mīlas dēka ar daudz mazāku daudzveidību robotiem sākās 1600-tajos gados ar karakuri - maziem, mehanizētiem lelles, ko izmanto izklaidei. Tehnoloģija bija izšķiroša gan to apelācijas, gan to izskatu dēļ, kas kopš tā laika dominēja japāņu robotiem. Pirmais piemērs robotam tautas japāņu daiļliteratūrā parādījās 1930-tajos gados, taču 1950-tajos gados šis koncepts nostiprinājās ar diviem darbiem - Mighty Atom (labāk pazīstams kā rietumniekiem kā Astro Boy ) un Tetsujin-28-Go . Pirmais bija spin par Pinocchio fable, bet pēdējais bija nozīmīgs, lai izveidotu grand mecha tradīcijas - milzīgs robots ar drausmīgs spējas, ko kontrolē cilvēks. Manga debota 1956.gadā, bet 1963.gadā tā ieguva TV pielāgošanu, kas bija viens no pirmajiem milzu robotu anime Japānā.

Cilvēka kontrolēta mecha koncepcija vēl vairāk nostiprinājās 1970-tajos gados, kad ieradās Mazinger-Z, leģendārā mangaka Go Nagai piedzīvojums . Nominālais robots bija daudz lielāks nekā jebkurš no tā priekšgājējiem un, izšķiroši, to kontrolēja cilvēka pilots, kas sēdēja iekšpusē. Robot-as-glorified-armor koncepcija atgādina Japānas boshido filozofijas aspektus, un pati Mazinger-Z ir jaukta japāņu radīšana, jo tā ir izgatavota no izdomājoša supermetāla, kuru var iegūt tikai no Mt. Fuji Japānas kultūras identitāte tika iekļauta robotā, kas savukārt tiek izmantots ļaunuma un netaisnības apkarošanai. Tāpat tā spēja atdalīt vai pārveidot pašas daļas, kas padarīja veselīgu rotaļlietu pārdošanu, bet pievienotu vēl vienu elementu mecha lore, un pārveidojošā robotā jēdziens tiktu uzņemts vēl lielākos augstumos vairākos sēklu darbos no 70. gadiem.

Septiņdesmito gadu beigās atnāca franšīze, kas kā seismiska ietekmē Japānas popkultūru kā Godzilla: Mobile Suit Gundam . Episkā kosmosa opera notika nākotnes pasaulē, kur Zemes bāzēta federācija karo ar separātistu frakciju. Federācijas galvenais ierocis ir Rx-78 Gundam (tieši tas pats modelis, kas vēlāk parādīsies Ready Player One ), kuru sāgas sākumā izmēģina pusaudža zēns. Viens no ietekmīgākajiem nosaukumiem anime un manga vēsturē, Gundam universitāte parādīja, ka bija iespējams iekļaut mecha pasaulē ikkatru kā ekspansīvu, gigantisku un atspoguļojošu kā Star Wars un Star Trek. Franšīze varētu izvērsties vairākās iterācijās un laika grafikā, ko visi atbalstīja preču krājums. Gundam modeļu komplekti ir tik populāri, ka tagad viņiem ir sava subkultūra.

Daži nosaukumi ir aizgājuši Gundamas laikā, un tie pati par sevi padara lielas dentes; astoņdesmitajos gados mēs iegādāmies Super dimensijas cietoksni Macross (vēlāk pielāgojāmies tam, lai kļūtu par Robotech Rietumos) un noziedzības procesuālo Patlabor . Deviņdesmito gadu beigās anonu ainava tika nomainīta uz visiem laikiem ar Neon Genesis Evangelion, nosaukums, kas sagraut un dekonstruē meca ētiku kaut ko tumšāku un vairāk freudiešu. Jau ilgu laiku kopš japāņu radītāji ir izgatavojuši kaut ko oriģinālu vai dinamisku kā Gundam vai Mazinger-Z, balstoties nevis uz turpinājumiem vai jauniem variantiem esošajos sagos, bet Japānas mīlestība pret milzīgiem robotiem paliek stingri neskarta. Mūsdienās Japānā ir kompānija, kas faktiski uzcēla savas mechas.

Lai arī Godzilla ar tāpat kā kodolkatalizāciju atspoguļo Japānas ID tumšākās padziļinājumu, mechas izturas pret visu, kas ir lieliski par Japānas tehnoloģisko ambīciju. Šīs ir iespaidīgas mašīnas, kuras galvenokārt tiek izmantotas kā līdzeklis, lai palīdzētu cilvēcei. Viņi pārstāv Japānas lielākās stiprās puses kā komandas darbu, spēju apvienot progresīvās tehnoloģijas ar tradicionālām vērtībām, uz priekšu vērstu domāšanu, izturību un zinātnes izmantošanu kā līdzekli laimes summas palielināšanai. Pēdējos gados Rietumu veidotāji ir izlaiduši savu cepuri mecha, it īpaši ar Pacific Rim franšīzi, un amerikāņu studijas aktīvi iesaistās Roboteka un Gundama tiešās darbības pielāgošanā, lai tos varētu atbrīvot tuvākajā nākotnē.